毕加索一生创作作品无数,是目前地球上画画数量最多的艺术家(画动画的除外),其最主要代表作有两张:
《亚威农少女》(代表了其创立的立体派风格)
《拿烟斗的男孩》(目前全世界所有画中,拍卖价最高的一幅作品,代表了毕加索的作品艺术价值和商业价值) 毕加索的生活与艺术都离不开女人。代表作与女人题材相关甚多。主要有《三舞女》、《在红色椅子熟睡的女人》、《玩球的浴女》、《公鸡》等。 最著名的是《阿维农的少女》，从此与勃拉克开创了一个新的画派--立体主义绘画，后来形成分析立体主义和综合立体主义两个阶段。还有1937年在西班牙内战期间作《格尔尼卡》一画，揭露了法西斯的残暴。1944年他加入法国共产党。 1949年为世界和平大会作宣传画《和平鸽》。
另附毕加索各时期的代表作:
1889年 完成第一件油画作品《斗牛士》；
1897年 进入马德里的皇家圣费南多美术学院就读，油画作品《科学与慈善》获马德里全国美展荣誉奖，后来又在马拉加得到金牌奖；
1900—1903年 蓝色时期
1902年 完成“蓝色自画像”；
1903年 完成《人生》，以浓郁的蓝色调表示贫老与孤独的苦难；
1904—1906年 玫瑰时期
1904年 开始定居巴黎的“洗衣船”，玫瑰时期开始。邂逅费尔南德·奥利维叶，并同居
1905年 创作《拿烟斗的男孩》并被慈善家约翰·海惠特尼女士以3万美元重金购得；
1906年 结识野兽派大师马蒂斯，为美国作家兼收藏家菖楚·斯坦因画像，《斯坦因画像》是毕加索从“玫瑰时期”跃入“立体主义”的跳板；
1907—1916年 立体主义时期
1907年 结识布拉克，开始立体派风格创作，创作《亚威农少女》；
1909年 解析立体派开始；创作《费尔南德头像》；
1917—1924年 古典时期
1917年 在意大利邂逅舞者欧嘉·科克洛娃，创作《欧嘉的肖像》；
1918年 与欧嘉结婚，与马蒂斯举行联展；
1920年 手工彩绘珂罗版《三角帽》；
1922年 创作《海边奔跑的两个女人》；
1925—1932年 超现实主义时期
1927年 邂逅年仅17岁的玛丽·德蕾莎·沃尔持，成为毕加索的模特。并生下女儿马姬；
1929年 与雕塑家贡萨列斯一起创作雕塑和铁线结构成。作系列以女人头像为题的攻击性画作，显现婚姻危机，结识达利；
1932—1945年 蜕变时期
1932年 创作《红色扶手椅中的女人》；
1933年 以雕塑家工作室为题，创作蚀版画
1934年 创作以斗牛为题的作品；
1936年 西班牙内战暴发。认识多拉。玛尔，并创作《多拉·玛尔的肖像》；
1937年 创作完成《格尔尼卡》；
1942年 创作版画《大自然的故事》
1945年 开始尝试石版画创作；
1946—1973年 田园时期
1947年 儿子克洛德降生。在陶艺家哈米耶工作室制陶，至1948年共作了2000件陶艺术品；
1948年 为世界和平会议作“和平之鸽“海报和《贡戈拉的二十首诗》；
1949年 创作《卡门》系列；
1950年 获列宁和平奖章；
1953年 在玛都拉陶艺工作坊邂逅杰奎琳·洛克；
1954年 开始创作德拉克罗瓦的“阿尔及利亚女人”变奏系列；
1956年 与克罗鲁佐共同拍摄电影《神秘的毕加索》公映；
1957年 在纽约现代艺术馆举办“毕加索75岁纪念展”，创作版画《斗牛系列》；
1958年 毕加索为设在巴黎的联合国教科文总部大厦创作了壁画《伊卡洛斯的坠落》；
1959年 创作仿马奈《草地上的午餐》变奏系列；
1961年 与35岁的杰奎琳·洛克结婚，并庆祝毕加索80大寿；
1963年 绘制《画家与模特儿》；
1966年 巴黎大皇宫及小皇宫举办大型《毕加索回顾展》。创作《流沙系列》；
1968年 创作《塞莱斯蒂纳》和《可笑的男人》系列版画；
1971年 巴黎国立现代艺术馆举办了《毕加索诞生90同年回顾展》；
1973年 92岁，4月8日逝世于坎城附近的幕瞻市。4月10日葬于佛文纳菊别墅花园里。 阿维尼翁的少女》彻底否定了文艺复兴时期以来视三度空间为主要目的的传统绘画。毕加索断然抛弃了对人体的真实描写，把整个人体利用各种几何化了的平面装配而成，这一点在当时来说，是人类对神的一种亵渎行为。它废除远近法式的空间表现，舍弃画面的深奥感，而把量感或立体要素全体转化为平面性。这幅画，既受到塞尚的影响，又明显的反映了黑人雕刻艺术的成就。强化变形，其目的也是增加吸引力。毕加索说“我把鼻子画歪了，归根到底，我是想迫使人们去注意鼻子。” 这幅画对艺术界的冲击相当大，展出时，蒙马特的艺术家们都以为他发疯了。马蒂斯说那是一种“煽动”，也有人说这是一种“自杀”。有人感到困惑不解，有人怒不可遏。布拉克这位受到塞尚影响的画家也甚为惊讶，他知道另一种艺术的形式已经诞生了。 这种新创造的造型原理，成为立体派及以后的现代绘画所追求的对象。《阿维尼翁的少女》不仅是毕加索一生的转折点，也 是艺术史上的巨大突破。要是没有这幅画，立体主义也许不会诞生。所以人们称呼它为现代艺术发展的里程碑。
毕加索是位多产画家，据统计，他的作品总计近 37000 件，包括油画 1885 幅，素描 7089 幅，版画 20000 幅，平版
尺寸:27cm×22cm
1、巴勃罗·毕加索（1881年10月25日-1973年4月8日），西班牙画家、雕塑家，法国共产党党员。是现代艺术的创始人，西方现代派绘画的主要代表。毕加索是当代西方最有创造性和影响最深远的艺术家，是20世纪最伟大的艺术天才。
2、毕加索的艺术生涯几乎贯穿其一生，作品风格丰富多样，后人用“毕加索永远是年轻的”的说法形容毕加索多变的艺术形式。
3、史学上不得不把他浩繁的作品分为不同的时期——早年的“蓝色时期”、“粉红色时期”、盛年的“黑人时期”、“分析和综合立体主义时期”（又称“立体主义时期”）、后来的“超现实主义时期”等等。
他于1907年创作的《亚威农少女》是第一张被认为有立体主义倾向的作品，是一幅具有里程碑意义的著名杰作。它不仅标志着毕加索个人艺术历程中的重大转折，而且也是西方现代艺术史上的一次革命性突破，引发了立体主义运动的诞生。
4、毕加索是位多产画家，据统计，他的作品总计近37000件，包括油画1885幅，素描7089幅，版画20000幅，平版画6121幅。在1999年12月法国一家报纸进行的一次民意调查中，他以40%的高票当选为20世纪最伟大的十个画家之首。
毕加索的《拿烟斗的男孩》,《穿白衣的女人》,《农夫的妻子》
梵高的 1.《吃马铃薯的人》
2.《两棵丝柏树》
3.圣雷米时期的《自画像》
4.《有乌鸦的麦田》
5.《割草的少年》
6.《煤矿的妇女们》
7.《静物打开的圣经》
8.《街上的成排房屋》
9.《手拿康乃馨的女人》
10.《马车通过的吊桥》
11.《夕阳下的播种者》
12.《抱着头的老人》
13.《悲哀》
14.《向日葵》
15.《星夜》
16.《夜间咖啡馆—室内景》
17.《夜间咖啡馆—外景》
18.《梵高的卧室》
19.《阿尔之妇女吉努夫人》、《耳朵绑着绷带叼烟斗的自画像》
20.《红色葡萄圆》
21.《有乌鸦的麦田》
22.《阿尔及利亚的士兵》（半身像）
23.《高更的椅子》
24.《日本情趣梅花（模仿广重）》
25.《日本情趣花魁（模仿英泉）》
26.《海滨的渔船》
27.《自画像》
28.《开花的巴旦杏树枝》
29.《生养紫色鸢尾花的花瓶》
30.《铃鼓咖啡馆的妇女》
31.《梵高的椅子》
32.《野生植物》
毕加索的名画有
格尔尼卡，这是一副在布上画的油画，它的尺寸特别大，高3米5，宽7米8，毕加索需要爬到梯子上去画。这幅画目前收藏在瑞内索菲亚美术馆，这个美术馆是在西班牙的首都马德里。
最著名的是《拿烟斗的男孩》,他以1.4亿美元拍卖价卖给了一个神秘的人
还有,《农夫的妻子》这副画从世人的视野中消失了整整9年以后，近日在土耳其南部地中海沿岸风光迷人的旅游城市——伊兹密尔被土海关警方截获。
《穿白衣的女人》是毕加索在一战结束后，回归象征主义艺术阶段的作品，与毕加索其他时期的立体主义作品风格迥异。1922年画作完成后，被卖给了一位名叫兰兹堡的德国犹太妇女。这位名画拥有者在二战期间把画送到巴黎，请一位艺术品经纪人代为保管，但1940年法国沦陷后，纳粹从那位经纪人手中掠走了《穿白衣的女人》，从此这幅名画下落不明。直至2001年末，这幅画突然出现在洛杉矶的一个画廊里，引起了美国旧金山与芝加哥间的一场持续两年多的官司。
还有《巡游》，前一段时间在香港展览
除此之外,《熨衣服的妇女》、《喝苦艾酒者》、《杂技演员之家》,巴黎天空的花束》,《小女孩和曼多林、《卡恩韦勒像》、《静物与藤椅》,《亚威农少女》《竞跑》、《伊戈尔·斯特拉文斯基肖像》《尸骨存放所》那些都是他不期风格尝试的代表作
毕加索画作被拍出6.6亿元高价，你知道他都有哪些名画？
毕加索，原名巴勃罗.毕加索。是现代艺术的创始人，出生于西班牙。是西班牙的画家雕塑家，法国共产党党员。他是现代画作艺术创始人之一是西方的现代派绘画的主要代表。被世界公认为20世纪最伟大的艺术天才之一。
毕加索在很小的时候就被发现有很强的艺术天赋。他在家中仅仅用纸片就可以做出惟妙惟肖的剪纸，还会创作许多惊人的绘画作品。在左右邻居当中都是别人家的孩子。但这也仅仅只是在绘画这一方面。在学习上来说。毕加索可以说学习成绩是一塌糊涂。学习对他来说是一种无尽的折磨。因为成绩差，他会被学校的老师关禁闭。在黑暗的房子当中，只有他孤独的一个人，这对于别人来说无疑是一种折磨。而毕加索却对此恰恰感到相反，他觉得只要给她一间屋子，给她一些纸有了画笔，无论多久他一个人也会呆得非常开心。因为它可以做自己喜欢的事情，虽然功课学习不好，在绘画的天地当中，他能找到一种属于自己的快乐。
一直到1889年，毕加索才有了自己的第一副代表作《斗牛士》。自此，他变逐渐出现在了人们的眼睛里。在巴黎定居后，毕加索到了人生的高光时刻，到1907年，他的化作风格又有所改变。转折代表作就是大家所熟知的艺术画《亚威农的少女》。毕加索的一生画作风格变化较多，但无疑每一次的转变都是毕加索对当时画作艺术认知的加深。是符合当时社会大众的审美观念的艺术。
毕加索一生为全球的艺术发展做出了不可磨灭的贡献，在曾经的十大艺术画中，仅毕加索的就占据四幅。
