陈可辛绝对是“香港导演”这个独特群体中不得不提的一个名字。戴着眼镜、留着长发的陈可辛，1962年出生在香港，12岁随家人移居泰国，18岁到美国学电影，21岁返港。1986年，陈可辛协助吴宇森拍摄《英雄无泪》，从此入行。1991年，陈可辛的导演处女作《双城故事》被香港导演协会选为最佳影片。此后，陈可辛与曾志伟等人成立电影人制作公司UFO，这一时期他监制或导演的作品有包括《风尘三侠》《金枝玉叶》和《甜蜜蜜》。
1998年，陈可辛远赴美国，为斯皮尔伯格的梦工场执导他的首部好莱坞电影《情书》。两年后，他返回香港成立“Applause Pictures”公司。这一时期，陈可辛已经注重在整个亚洲范围内的合作，他分别和泰国、日本、韩国以及新加坡的制作单位合作了《晚娘》《春逝》以及《见鬼》。2005年，陈可辛开始北上拍片，《如果·爱》在各大华语颁奖礼上风光无限。
陈可辛的经历，种种转变一如他的女朋友吴君如主演的电影《金鸡》的主题———要生存就要变通———从中国香港到泰国到中国香港再到美国，杀回香港。如今，陈可辛选择北上，而且干净利落。“工作室整体搬迁到北京，至于家和小孩，一步步来，也要转移过去。”陈可辛说，如果是搬家到上海，可能早几年他就下定决定了。但北京毕竟是北京，在陈可辛看来，北京才是内地电影真正的命脉所在，他相信这里将成为华语电影的中心，那时候所有重要导演、公司都将进驻。
其实在陈可辛看到香港电影后继乏力的最初，他对内地是缺乏信心的。新世纪才从美国回来的他推行“泛亚洲策略”，可惜没有达到预期票房。现在，陈可辛终于用《投名状》证实了自己曾经的偏见是不对的，他看到的内地市场可谓无限量，“我现在基本上是两边跑，但重心在北京，北京的租金不足香港的十分之一，所以不如干脆搬过去。”陈可辛，一个进军内地拍戏的香港大导演，现在却成为了第一个把工作室设在北京的“北漂”。
陈可辛导演的《中国合伙人》之所以能够成为经典，主要是因为以下三方面原因1、演员表现足够好；2、陈可辛导演的表达好；3、故事本身够真实动人。
，《中国合伙人》讲述的就是三个男人创业的故事，而陈可辛导演当时选择的三位男演员，是大陆当时最火也最有实力的三位小生，他们分别是黄晓明、邓超和佟大为，我知道大家这几年对黄晓明和邓超的演技有质疑，我们不可否认黄晓明和邓超在《中国合伙人》中的表现是真的很不错，黄晓明更是靠着《中国合伙人》拿到了金鸡奖影帝，而佟大为则是提名了金马奖最佳男配角，可以说这三位男演员的表现是真的让这部影片格外精彩。
，陈可辛导演的能力我认为不需要赘述了，陈可辛导演本身就是一个非常会表达的导演，他也是用《中国合伙人》这部影片，展现了白手起家的创业者的艰辛和无奈，而这些负面的东西其实都是用镜头语言来表达的，还有一些很隐晦的台词，这也是陈可辛导演高级的地方，总是能用一些比较克制的方式来表达电影的美感，来讲述电影要告诉大家的道理，而陈可辛导演也靠这部影片拿到了华表奖和金鸡奖的肯定。
，《中国合伙人》这部影片也是真的非常打动人，讲述的故事十分质朴，演员们的造型都足够逼真，整个故事很容易让观众相信，观众也很容易被代入到电影的情景中去，反观现在的诸多创业剧，不是霸道总裁就是钱从天上掉下来，这样的影片跟《中国合伙人》比，真的是烂透了。
电影《武侠》是一部反传统、反套路、另辟蹊径的反武侠电影，如果你想体验除了徐克的江湖之外的武侠世界，可以尝试观赏。要注意不要抱有很大的期望，它可能会让你怀疑之前的武侠世界观。陈可辛果然没有拍摄一部流俗的江湖武侠片或者单纯的视觉奇观武侠片，陈可辛擅长把握人物内心的细腻和人心中的阴暗诡谲。
《武侠》不是一部金庸式的江湖片，也不是张艺谋式的奇观片，它是一部投射现实世界人物性格的一部夹杂了功夫动作的古装片。我们曾经醉心于《天龙八部》或者《射雕英雄传》等经典武侠片，像那种脸谱化的电影并不能让陈可辛的武侠世界观得到更大的展示。所以他剑走偏锋，用一部武侠片讲述了一个很现代的故事。
从剧情上来讲，前半段和后半段有着明显的脱节，前半段探案式的拍摄方式是武侠世界从没有过的新奇，观众也被吊起了十足的胃口。后半段却突然变成了家族式的黑帮片，一家人坐在桌子前就把所有矛盾解决掉，影响彼此实力是否均衡的不是武功的强弱，而是和其他家人之间关系的亲疏。这对我们这些神兽徐克、金庸武侠观影响的观众来说，是无法接受的。我建议大家可以选择性观看前半段电影，后半段直接跳过就好了，确实没什么看点。
从演员阵容和表演上来讲，《武侠》实属一部不容错过的、有着丰富表演层次的武侠片。在过往的历史中，武侠片一方面代表着有着极高的吸引力，另一方面也说明其中的表演可以忽略不计。我们在意的更多的是剧情的发展以及绚丽的打斗场面，陈可辛给了我们另一种选择，在《武侠》这部电影中能看到诸位演员都在尽力的融入角色，为我们奉献出了精彩绝伦的表演，这在原来的武侠片中是从未有过的。
《武侠》上映于2011年，当时的甄子丹如日中天，汤唯也是刚刚解禁，背负着巨大的关注度，金城武这位实力和颜值兼备的演员也让这部电影备受期待。值得我们注意的是，电影中有王羽这位武侠前辈饰演大反派，还有惠英红这位影后级人物加盟，让《武侠》显得星光熠熠的又显露出“实力派”的卖相。
在我们的意料之中，《武侠》获得了诸多的荣誉，得到了众多电影节评委的青睐。比如，王羽获得金马奖最佳男配角提名，汤唯获得香港金像奖最佳女主角提名。《武侠》的口碑却不尽如人意，因为陈可辛对电影的反传统的大刀阔斧的改革，让观众一时无法接受也可以理解。
我认为《武侠》这部电影有着很高的思想性，并不是一部纯粹打斗酣畅的爆米花电影，电影中讨论了武术的意义，探讨了家庭的意义以及武侠的真谛，适合有思想性的观众观赏。如果你只是想看一部爽快的武侠片，我建议你另择其他的电影。
专业知识不太懂，只是感觉很令人舒服。《甜蜜蜜》《投名状》和《中国合伙人》就是陈可辛最具有代表性的三部电影，电影拥有精彩的故事的也展现了形成这种故事的背后历史原因。这就是陈可辛导演最独特的地方，他的电影总是比一般人看到要深要远。他在意的不是观众从他的电影里看到了什么，而是从他的电影里想到了什么，就如同《清明上河图》一样，一幅画你可以看到一个朝代的繁荣，陈可辛的一部电影，你可以看到一个时代的变迁。
1996年的《甜蜜蜜》无疑是陈可辛至今为止最优秀的作品。如果说美国是香港人的梦想之国，那么香港可以说是很多内地人的梦想之地。黎明和张曼玉饰演的两个内地人乘坐同一辆火车来到香港，想要在这个发达的城市讨一份生活，准确点说，是要讨一份好生活。工作的艰辛和心灵的孤独让这两个年轻人走到了一起。但他们都坚信，爱情是理想的敌人。张曼玉不肯接受她在香港的唯一收获是一个内地人，而黎明在老家还有一个未婚妻在等着他，二人终究分手。
在这之后，张曼玉跟了黑社会大佬曾志伟，丈夫会疼人，手头又富余，事业蒸蒸日上，生活真如她预想的那样越来越好，这一切直到曾志伟遭追捕和谋杀时结束。理想既然多是虚幻的，那未来又如何能是“坚实”的？相对于未来，大概只有爱情才更可靠一些。又是多年过去，张曼玉和黎明在街头相遇，他们再也不会因为理想而分开吧。
他是一个非常懂得去考虑现实的人，所以他一直以来对中国市场的电影方向，把握的非常到位，他可以拍摄出很多非常符合大众口味的电影，而且受到很多人的喜欢。他凭借着自己的很多作品进入了很高的市场，而且在一部作品之中，他就能够拿到很多的奖项。从陈可辛这里诞生的作品，都具有一个非常高的成就。
