因为他不仅是个歌手，还是一段段回忆的代表。无论作为爱豆还是歌手，他一直做的都很优秀。其实大家可能没有发现，他的音乐都是以线上的形式，很少以专辑的形式售卖。即使到了后期版权非常受重视，他也依旧选择将自己的音乐免费，这也赢得了粉丝们的喜爱，让大家觉得感动。
他是很多年轻人的回忆，因为大家都会记得，在课余的时候或者出去玩的时候，热烈的讨论着他的新歌，如果你没有听过就不时髦。甚至还有些人因为音乐成了好朋友，又或者他是陪伴失恋时期的必备。现在的歌曲选择很多，曾经最热门的就是他的音乐。当重新听到这些歌曲时，曾经尘封的记忆马上就开启了，让人回想起当时的感觉。
虽然没想到他的演唱会这么多人去，不得不说，如果有机会的话大家应该都想去一次。不仅是支持这个陪伴青春的男人，还是因为这就是对自己青春的最好回忆与结束。当所有人都能合唱时，内心的振动很大，你忽然能意识到自己孤单的青春，其实有人陪伴。
即使现在他的作品变少了，但依旧能看见他创作的身影。他一直热爱自己的音乐，坚持着自己去创造，并且跟随着潮流没有停止。也许我们就和他一样，一方面坚持着自己的想法，一方面又愿意变得更好而去改变，粉丝和歌手是相同的，通过音乐来沟通。
方文山的词比较有画面感，特色那些写古代的，文化气息很重，说中国第一词人一点不为过（个人看法）；许嵩的歌没听多少，就断桥残雪和玫瑰花的哭泣（先听周董唱的，才知道是许嵩的），不过很不赖，蛮好的！他的词比较伤感（个人感觉）。可惜，许嵩现在没有周董红，所以这方面也比不过方文山。真论能力我觉得比方文山差一点。
，方文山和许嵩都是我最喜欢的现代词人。我都很尊敬他们，并且为中国有这些热爱中国风词曲的人而感到高兴。
先说个人结论方文山的高度比许嵩高，因为某些原因，水平高低差太多。许嵩达到了高度之后，可以稳居不下，发挥比较稳定。许嵩不仅词写得好，而且作曲，歌唱，写作都是自己一个人搞定。
究其原因来说，方文山毕竟是处于商业性质更多些，所以“押韵狂魔”有时候会为了押韵舍弃一部分词的意境和美感，以此读起来会比较牵强。
而许嵩是平时很随心的一个人，写的东西有想法，也有发人深省的玩意儿。因为他模仿古代诗词较多，前期的词的确有大家说的辞藻堆砌的问题存在。就拿古风词来举例子
窗透初晓 日照西桥 云自摇
想你当年荷风微摆的衣角
木雕流金 岁月涟漪 七年前封笔
因为我今生挥毫只为你
——《清明雨上》
这算是许嵩比较早期的词，明显的个人风格。按照我的理解大概是北宋年初那些富贵人家写的宋词，大部分写景，辞藻华丽，实际上内容略少，修辞手法也并不高明的档次，意象之间没有衔接或者强行过渡，容易“出戏”。但顺便吐槽下，这水平也足够秒杀古风圈的大部分选手。
再来看一首作品
关外野店 烟火绝 客怎眠
寒来袖间 谁为我 添两件
三四更雪 风不减 吹袭一夜
只是可怜 瘦马未得好歇
怅然入梦 梦几月 醒几年
往事凄艳 用情浅 两手缘
鹧鸪清怨 听得见 飞不回堂前
旧楹联红褪墨残谁来揭
——《千百度》
这首是中期的词吧，这个时候辞藻是华丽，意向跳跃还是比多，彼此联系较少，乍一看觉得很牛逼，其实说白了也是堆字，一句景一句情，内行一看便觉得并不高明，也就是语文课常说的感情升华之类，表现的一般，不够好。（此处已修改，原话有歧义）
比起上一首，进步了不少。而且化用古诗词的不少。
但下面的就完全不一样了。
雨后江岸天破晓老舟新客知多少远山见竹林芳草晨风抚绿了芭蕉寒梅落尽把冬了衔春的燕想归巢——《燕归巢》
这首是近两年的作品，对比看来，时间、地点、景色在寥寥数句中印在眼前，远的近的活灵活现，那一句晨风拂绿了芭蕉，这拟人的手法中又透出时间变迁和推移，对比之下，前面两首已经被秒杀了好吗？更重要的是，脱离了化用的阶段，逐渐有了自己对词较高水平的创作和理解。
再来说说方文山。方文山的词给我的感觉，词画面感极好，衔接流畅，思维活跃。受到现代诗的影响较大，所以读起来易于理解，郎朗上口，容易get到美点。
色白花青的锦鲤跃然于碗底
临摹宋体落款时却惦记着你
你隐藏在窑烧里千年的秘密
极细腻犹如绣花针落地
篱外芭蕉惹骤雨门环惹铜绿
而我路过那江南小镇惹了你
在泼墨山水画里
你从墨色深处被隐去
天青色等烟雨 而我在等你
炊烟袅袅升起 隔江千万里
在瓶底书刻隶仿前朝的飘逸
就当我为遇见你伏笔
天青色等烟雨 而我在等你
月色被打捞起 晕开了结局
如传世的青花瓷自顾自美丽
你眼带笑意
——《青花瓷》
这首词的美，我想也不用多说。不少人的语文老师拿出来表彰的，你有过这经历吗？反正我是有的
网友发长文，自曝了自己与许嵩的一番“风月往事”。据其爆料，自己是许嵩多年的老粉，非常喜欢许嵩，小到随便做的demo，大到每张专辑她都听过。
难道唯一的“清流”许嵩也要糊了吗不少人还是选择相信许嵩的为人，毕竟凭借许嵩的学识、思想，家境。单单不喜欢委身于纸醉金迷的娱乐圈这一点，许嵩的人品就得到了保障。一次次地被打脸让人们不禁开始怀疑这位粉丝的可信度。本以为她会继续爆出猛料，揭开许嵩的“真面目”。，她放出一句狠话“稍等”就销声匿迹了。
最开心的居然是他的粉丝们整个事件一直都是网友们陪着这位女粉丝自导自演了一番。作为乐坛一股“清流”的许嵩如今增添了这么一个大新闻，最开心的居然是他的粉丝们。他们纷纷表示许嵩真是有出息了，都有“黑粉”了。是亲粉丝无疑了。
怎么评价许嵩的作词水平他的作词来说，很有内涵，每首歌都与现实有关。至于有的人听不出来。可能和许嵩的唱歌方式有关，毕竟他的唱歌方式许多年轻人爱听。适应人群比较少，他现在的歌我感觉都偏向古风，无论作词还是作曲都是。至于他的唱功只能是仁者见仁智者见智，不过越来越好是真的。
许嵩早期的歌以断桥残雪为代表，这时期的歌或伤感，或清新，或愉快，从作词角度讲，有一种青涩的味道。是一种青春的感觉。许嵩现今的歌反讽的手法写的词比较多许嵩的作词引用和化用都很恰当，比如白发三千丈（伴虎），一将成万骨枯（半城烟沙）等等许嵩是一个勇敢的歌手，他敢写别人不敢写的词，比较有意思的歌词有拆东墙，违章动物等等。
许嵩的每一首歌都会让我们感到惊讶，当时的《千百度》的发行也是让人们终于信服原来中国乐坛的中国风除了方文山还有一个许嵩。评价是非常的高地，当时的方文山在人们心中的地位可是非常高的，许嵩的词，脱胎于我国的古典诗词，典故有趣信手拈来，文辞清新隽永，韵味悠长。
随之而后的为游戏作词的《天龙八部之宿敌》也是一部超越一部，网友评论他绝对是一个现代版的李白。洒脱，有才，作词作曲全是自己，半城烟沙半城血，清明雨上客怎眠。千百度度里寻伊人，不见当年庐州月，自己作曲自己作词。
许嵩的音乐才华是否被人低估？许嵩在音乐节什么地位许嵩的音乐风格多采用中国风。作词，作曲，配器，编曲多使用中国的民族乐器。这种中国风的音乐在刚开始的时候非常受欢迎。随着后来很多音乐人都出中国风以后，许嵩就渐渐地淡出人们的视线。因为现有很多超越许嵩的歌曲。比如《知否知否》。还有《大鱼》等等。一个音乐人最终还是要用优秀作品来展示自己的实力。所以我们一起为许嵩加油，鼓励他能创作出更多更好的音乐来。
许嵩的声音是适合古风的，最重要的是，他的词确实好。也不是不能鸡蛋里挑骨头，但在现在这种什么人都可以跳出来自称古风音乐人的环境里，他早年的作品都足以被称为非常优秀的歌曲了。他的词，反映出的是他充实的文学素养。
许嵩的好多歌词意境非常好，唱起来也朗朗上口。方文山是大师级别的人物，是非常专业的作词人，许嵩只是个创作型歌手。只论文笔。方文山基本上是一个划时代的作词人了。无论从数量还是质量几乎没有人能超越。他们两个的风格也不同，方文山的歌词是集合中国古典文化和现代潮流，新型的曲风，自成一派，叫做素颜韵角诗。就是能从词中看到一张脸。韵角诗就是不用标点，你也知道在哪停顿，读起来朗朗上口。我也很喜欢许嵩，许嵩的歌我基本上滚瓜乱熟了。他是曲风是以青涩的悲伤为基调。各人自有看法。用理性的眼光单纯只考虑文笔，是方文山。
我认为许嵩老师的更好。二者的词的确都很美。，许老师的词除了字面上的意思还会表达一些深层次的，那种隐晦的含义能够引发听者的思考，最近一些年的创作，许多严肃的、有关哲学的问题都被探讨到了，而爱情层面的歌曲相对减少了许多；方文山老师的词基本都是关于爱情的。我认为，新时代的歌曲应该是进步的，是创新的，是时代的。想要成为一名音乐人，其词止步于爱情这一主题，是不理智的，应该要全面发展。除非你只想成为一名情歌王。
我觉得他的作词水平是非常的棒的。，他写了一些词都是比较有古风的感觉会给人一种温文尔雅的感觉，而且也会让人觉得很高端，毕竟有些词写的是非常大气的，而且他的歌曲旋律也是很好把握操控的。我个人来说是比较喜欢的。
许嵩（Vae）是中国内地流行乐男歌手、词曲创作人、音乐制作人，现任海蝶音乐公司（现为太合音乐集团）音乐总监。代表作品有
雨幕、最佳歌手、雅俗共赏、老古董、山水之间、玫瑰花的葬礼、有何不可、清明雨上、千百度。许嵩流行歌曲的歌词就说中国风类的歌词可以说是国内第一人,不了解许嵩的人可以去搜一下许嵩的《半城烟沙》、《绝代风华》、《清明雨上》、《南山忆》、《燕归巢》等几首中国风的歌词,去对比一下就知道了,说许嵩中国风歌词厉害是有原因的,可能在国际上或者国内许嵩的名气不如方文山。人气不代表才华,在作词方面许嵩不比方文山差,许多粉丝喜欢许嵩的原因不光光是因为许嵩的才华,还有他的廉逊,他的温文尔雅,他的一心一意的做音乐,说不进娱乐圈十多年过去了,还是不进娱乐圈,而且许嵩是一个全能人才,全能到一个人能包揽所有的创作工作。
4月11日，由古风歌手许嵩改编的中国风歌曲《小重山》登上了央视节目《经典咏流传》的舞台。 央视新闻也对许嵩表示了赞美，并发表了评论称他“用满满的中国风，唱出英雄将军的柔情一面！”
许嵩的文字功底到底有多深？
如果以诗词创作的标准来看，个人认为许嵩中国风歌词的造诣并不高。诗词创作讲究平仄，意象，音韵，意境等，真正好的诗词大多具备了以上特点。目前来看，只有方文山得到了古典诗词创作的精髓，而其他很多中国风的歌词其实都是意象的堆砌，看着词藻华丽，经不住咀嚼回味。以庐州月和青花瓷为例，说一下为什么我觉得许嵩的中国风歌词水平不高，以下分析仅代表个人观点。用字缺少锤炼。我们都听过“僧敲月下门”中“推敲”的故事，诗词创作很讲究字的锤炼，有时候仅凭一个字就能提高整首诗的意境，这些字通常被称为“诗眼”。比如“红杏枝头春意闹”，一个闹字把春意盎然表现的淋漓尽致。
怎么评价许嵩的中国风的功力？
毫无疑问，目前大陆能和，许嵩中国风功力一较高下的人屈指可数吧。更何况他还是一名较为全能的音乐人。他对平仄的掌控，对韵脚的把握，对古风古词想要表达渲染的含义和背景都是比较成熟的，这没有多年的熏陶和积累是无法做到的。并且他能根据自己的嗓音条件写最适合他唱的或者说只有他能唱出来味道的中国风。
如何评价许嵩新歌《昨夜书》？
，这首歌的旋律还是一如既往地许嵩。中间的好几段旋律都有他特有的感觉。也有不一样的地方，这个放到后面的旋律分析慢慢说。编曲我看到是何山老师，编得很棒呀，很有氛围感。而且和弦所对应的和声关系也是非常微妙，很高级的编曲手法。说说演唱能力的进步。嵩哥最近的混声有很大进步，假声的成分越来越少了，建议多练习一下咽音，能让混声变得更加没有缝隙。后面的强声表现也很亮眼，关闭很结实，还缺乏一点芯子。希望芯子感能够再强烈一点。很期待他唱功的进步。
