我感觉自己像是苏明成和苏明哲的合体，既有点儿愚孝，还有点儿妈宝男。
这部电视剧这段时间一直在热播，前两天我回家，看到父母也在看这个电视剧，我已经看了两三遍，每次都有不同的感触。
苏明哲和苏明成两个人，都是从小受到母亲的宠爱，家里面所有的资源基本上都是花在了他们两个身上。
我家也是差不多的情况，我哥从16岁就已经外出打工了，家里的所有东西基本上都是花在我身上，供我读书，给我买各种营养品。
只是我没有他们两个人的学习能力，我也就上了个普通的专科而已，工作也比他们两个差多了。
苏明哲就是典型的愚孝，只考虑父母的感受，而没想过自己的小家，弄到自己家里面鸡飞狗跳
以前我可能也是这个样子吧，很少会考虑我老婆的想法，怪不得两个人会经常吵架，有时候我还觉得自己很对。
苏明成就是典型的被娇惯坏了，从来不觉得啃老是件坏事，甚至理直气壮，光明正大的啃老。
我好像也在啃老，可是我一直都觉得挺不好意思，也许我比苏明成唯一好的地方，就在于我还有点底线吧。
以前父母供我读书，毕业之后，我赚的钱基本上也全都自己花了，等临近结婚的时候，才发现自己一点存款也没有。
结婚所有的花费都是父母出的，我总觉得有些对不住他们，有时候真的连这个婚都不想结了。
电视剧里的两个人都洗白了，都改变了自己的状态，都学会了为自己的家庭而努力奋斗。
我想我也正在改变，我变得更多考虑我老婆的想法，变得有自己的做事原则，也变得更孝顺父母。
看完这个电视剧，真的很让人觉得扎心。也许生活中很多人的性格因素里，都包括着苏明成和苏明这两个人。
知错能改，善莫大焉，希望我的生活也能像电视剧里的结局一样，美好而又圆满。
为了能更好的让大众直观明了的看懂三国，很多导演以影视剧的形式展现在大家的面前。
司马懿作为三国中笑到的人之一，向来都是观众们热议的对象。
在近年来翻拍的两部版本中，2位老戏骨倪大红和魏宗万的演技让大家众说纷纭。
有人说魏宗万饰演的老版“司马懿”让人身临其境，有人说倪大红的新版“司马懿”将这个人演活了。
那么两人究竟是谁更胜一筹呢？让我们来分析下。
倪大红作为演艺圈中的老戏骨，演技在圈中是毋庸置疑的。
他毕业于中央戏剧学院，在在毕业后并没有像同班同学一样在演艺圈中混出一番名气。
他自幼长相便过于“成熟”，同龄人都认为他是一个比自己年龄大的叔叔。
由于体格和长相都偏于成熟，他成为了一些伙伴调侃的对象。
即使是在中戏，他也没能逃过别人对他的嘲笑和讽刺。
每当班上排练话剧的时候，他饰演的都是一些父亲级的长辈，或者是瘫在床上的长辈。
他走在街上的时候，甚至还被人误认为是校工。
倪大红自知自己的长相会影响自己的演艺事业，为了拍戏他还是坚持着。
1985年，他和唐国强合作拍摄了电影《高山上的花环》后出道。
他的长相在圈中并不受到导演的待见，只能在剧中饰演一些小角色来维持生计。
这样的生活不知过了几年，曾经的同学们都已经成为了炙手可热的当红演员。
他却还是奔波在各大剧组之中，扮演着不起眼的龙套。
时间一年一年地过着，他终于迎来了人生中的巅峰时期。
2006年，电视剧《乔家大院》的热播，他饰演的孙茂才成为了大家吐槽的对象。
他的演技太好将这个反派角色演绎得淋漓尽致，甚至让观众们恨得牙痒痒。
倪大红的事业开始走上坡路线，但在2010年，他因为扮演“司马懿”受到了许多观众的吐槽。
原著中的司马懿是一名老谋深算的政治家，从来都是埋头做狠事的形象。
在倪大红饰演的这版三国中，他的表演颠覆了大家对于“司马懿”一角长期以来的认知。
司马懿虽是反派角色，却不是那种没有素养和缺乏思想的人。
倪大红在刚出场的时候就将自己是“ 反派 ”这个定位，深深地刻在自己的言语和脸色之上。
这也导致了他的演技张力太大，物极必反，反而导致演技受到观众们的吐槽。
这样的表演其实并不是他的初心，更多的是导演高希希的要求。
他在给倪大红选服装的时候，连着将几件看起来贴合形象的衣服画上叉号。
最终在一群 道士服 里，找到了一件自认为最合适他的衣服。
不仅是对倪大红如此，高希希在选择服装和修改剧本等方面都要求按照他的意思来。
这也导致了剧中很多人身着“奇装异服”，用和原著形象完全不贴合的演技来饰演这个角色。
在剧情方面，导演更是离谱的将一部军事剧变成了一部充满槽点的“喜剧”。
剧中的很多经典事件，已经是和原著严重不符，就比如司马懿的“内功”。
曹真在对战诸葛亮失败之后，带着兵马落荒而逃，由于太过慌张，他在逃跑途中不幸从马上跌落。
随后司马懿带着兵马赶到，他扶起躺在地上的曹真，从后背上拍了一掌。
令观众们没想到的是，他“刮痧”般的一掌，竟然直接将曹真拍死。
人们不禁吐槽，司马懿什么时候偷偷学会了内功。
倪大红本身的演技是不错，在电视剧《都挺好》中扮演的苏大强也让很多观众心中留下了深刻的印象。
或许是因为新版《三国演义》的设定原因，让他的演技无法达到正常发挥，反而成为了事业上的滑铁卢。
对比倪大红的司马懿，魏宗万饰演的版本差距就出来了。
魏宗万和倪大红的出身相似，都是属于那种大器晚成的类型。
他自幼便对着戏曲有着极高的向往，但奈何他的父亲万般阻拦着他。
为了拍戏，他不惜离家出走去追求梦想。
1963年，他在上戏结束4年的课程之后，顺利进入了人民艺术戏院。
他的性格比较直来直去，不是那种很圆滑的人，甚至在领导的跟前都不会说上一句好话。
他这样的性格，导致了他的演艺事业并不是一帆风顺，而是在基层之中沉淀了许久。
虽然才华被埋没的他非常的不甘心，但他始终相信是金子总有一天会发光。
跑龙套的日子他过了几十年，在这几十年间他每天都在磨练自己，让自己的演技更加专业。
终于，年过半百的他终于迎来了人生中的转折点。
1982年，他凭借着电影《一个和八个》走红，让很多观众们对他留下了深刻的印象。
他不仅得到了观众们的赞赏，还有众多导演们的青睐。
他的事业就此展开，成为了红极一时的老戏骨。
虽然各种导演和制片公司邀请他去拍戏，但深知要爱惜羽翼的他并不是什么戏都肯接。
1992年，电影《三毛从军记》的导演张建亚正在为此剧选角，可老兵油子的角色却迟迟定不下来。
再三考虑之后，他想到了魏宗万。
他带着诚意来寻找魏宗万，但却遭到了对方的拒绝。
魏宗万认为自己的年龄已大，不适合再饰演这种有高难度动作的角色。
他婉拒了对方，没想到张导演竟直接向他下跪，请求去拍摄这部戏。
魏宗万见状连忙将其搀扶起来，并答应了对方的请求。
他的演技确实是毋庸置疑的，在剧中声情并茂的演技让他拿下了年度最佳男配角奖。
颁奖典礼的那天，张导演在后台打趣着魏宗万。
魏宗万听完之后立马跪了下来，这可吓坏了张建亚导演，连连跪地回礼。
1994年，他受到张纪中的邀请，饰演电视剧《三国演义》中的司马懿。
值得一提的是，张纪中起先对于“司马懿”的角色寻找了圈中几个老戏骨。
在这其中，却始终没有一个能让他认为和原著形象贴合的。
直到他有天在上厕所的时候，突然之间就想起来还有魏宗万这样一位老戏骨。
他立马让助理联系上魏宗万，邀请其来拍摄自己的新剧。
起初魏宗万是拒绝的，经不住对方的三顾茅庐，最终还是答应去拍摄这部剧。
尽管他的心里万分的不情愿，毕竟自己在之前从来没有演过古装剧。
能接受新的事物，对他来讲未尝不是一件可以去挑战的事情。
也就是这个决定，成就了之后无人超越的“司马懿”。
他花费了很长的时间，专门来研究司马懿的思想，站在他的角度上去看整个三国。
他在导演的讲解下再加上这些天来自己对于司马懿的理解，认真揣摩着。
开拍的第一场戏便是被称之为经典的“空城计”，而他充满张力的表演也让在场所有人佩服。
魏宗万演绎的角色，更像是一个老谋深算的老狐狸，自怒不形于色，让人捉摸不透。
也正因如此，他演绎的角色更加的贴合原著，更加具有真实感。
有人说，唐国强和鲍国安将诸葛亮和曹操演活，而魏宗万则是将司马懿演绎得淋漓尽致。
这也导致了他的角色饰演得太过于成功，以至于后面再翻拍的新版几乎无人能够超越。
魏宗万和倪大红，同是演艺圈中的老戏骨。
只能说两人在扮演“司马懿”上的差别，并不能代表两人的演技谁高谁低。
像倪大红在《都挺好》里面饰演的苏大强，也让人们讨厌到骂声不断，这也恰恰代表他的演技好。
两人在演绎“司马懿”上的本质差别，就是在于剧本的不同。
张纪中导演更在意还原原著，将每个人物都如同从书中走出来一样。
这也就是他为何三顾茅庐也要请魏宗万前去拍戏的原因，因为在他的心里魏宗万是最适合司马懿的那一个。
导演高希希则将重点放在创新上，在原著的基础上除了一些“另类”的情景。
这也能解释为什么倪大红身着一身“道士服”，嘴里还经常说着奇怪的语言，和司马懿的形象不太贴合。
如果让倪大红再去还原一遍原著中司马懿的话，想必也能发挥出很好的实力。
无论怎样，他们都是当之无愧的老戏骨，期待他们的新作品。
倪大红和魏宗万是老戏骨，驾驭的古代人物角色，均在演技上表现出一流水准，吴秀波相对较弱，在人物形象张力方面，比不上其他两位。所以，我个人认为魏宗万演得更像历史上的司马懿。
能否把历史人物扮演得有血有肉、层次感分明，这是一个重要的衡量指标。不仅需要平时打下的深厚基本功，对于该演员对人物的认知程度也有着密切关系。
历史上的司马懿是这样子的历史上的司马懿，三国时期著名政治家、军事家，西晋王朝的奠基人，善于奇谋变幻、能够隐忍，具有非同常人的大局观和战略眼光。曹氏父子、崔琰、吴质、孙权等对其都有较高的评价。
《晋书》云“少有奇节，聪明多大略，博学洽闻，伏膺儒教。汉末大乱，常慨然有忧天下心。“帝内忌而外宽，猜忌多权变。”
，在史书上记载，曹操曾对曹丕说“司马懿非人臣也，必预汝家事。”意思是司马懿是不会甘为臣下的人，必会干预我们的家族之事。后来果然应验，直接干翻了曹氏王朝，不得不说，曹操看人的眼光是非常准、毒辣的。
所以，这样子的一个人物，必定是人前是忠诚务必的人臣，人后是战略布局的高手，起码要具备三幅面孔。
倪大红、吴秀波、魏宗万演的司马懿试想一下，司马懿从一个在乱世苟活到为保全家人与妻儿不得不入仕官场，再到心怀国家培养实力，直至羽翼丰满遭人猜忌，最终走上属于自己的道路。这期间是经历了各种诡谲变幻、居心叵测，这是一条不归路，所以，这样的赞一个人物，必定是有血有肉具备天下大志的人！
倪大红
在剧中，倪大红经常面无表情，说话波澜不惊，偶尔疯疯癫癫。虽然把那种隐忍表现得淋漓尽致，整个人物形象的塑造缺乏血肉感，更像是为了演戏而演戏，不符合历史中的司马懿狡诈的一面，所以不能排在第一位。
尤其是经常一副死鱼眼直视镜头，给人一种在第一次出现就要谋反一样。看一眼还不错，从头看到尾，就多少有些腻歪的感觉了。
吴秀波
吴秀波的表演太浮夸，给人一种处处耍酷的感觉，原本是一个很有心计的人，却被他演的一个场景、一件事情都过于夸张，原本应该是用行为表现内心的，搞成了把各种心思都写在了脸上。
所以吴秀波没有完全融入到角色中，是带着自己的身影扮演司马懿的。所以，很多人看了这个版本的评价是这不是吴秀波嘛！却很少有人说，这就是司马懿。
魏宗万
魏宗万扮演的司马懿，行事果断残忍、滴水不漏，却又有忧国忧民、安邦治国的大情怀。
和曹真对戏，一副朝廷栋梁的形象；和诸葛亮对戏，把那种洒脱、英雄惺惺相惜感体现得淋漓尽致；尤其是教儿子收揽民心之举，更是一个君王形象。
所以说，魏宗万演的司马懿角色层次感分明，有血有肉，人物的形象是随着剧情的发展而不断变换着的，也是最像历史上的司马懿的。
如何评价演员的演技优劣三位演员扮演的司马懿，各有特点，放在一个普通的历史人物当中，可能无法评判。他们扮演的是司马懿，是一个影响历史进程的关键人物，好坏自然就容易分辨出来，综合评价的话，是魏宗万扮演的司马懿最为接近历史中的司马懿。
，不能以一个人物角色来给一个演员的演技下结论，因为每个人的戏路都是不同的，有的演员戏路宽，有的较窄，只能够在自己擅长的角色里把人物演得逼真形象。
反而言之，一个历史人物，实在特定的历史环境中成长起来的，赋予了他特定的性格，那么判断这样一个人物属性的时候，最大的忌讳就是根据个人主观色彩去下结论，应该从推动历史进程、社会贡献、人类生产力以及文化建设方面去综合评价，只有这样子，才能够还原出这个人物的真实价值。
