其实话不能这么说，俗话说“水往低处流，人往高处走”，汪峰当初因为个人有更好的发展而解散“鲍家街43号”无可厚非，另外，乐队解散后，虽然其他人没有汪峰这么出名，但也混得还不错。
“鲍家街43号”是当时国内非常耀眼及出色的摇滚乐队，于1993年成立，代表歌曲有《小鸟》、《晚安，北京》等等。“鲍家街43号”除了主唱汪峰外，还有吉他手龙隆，贝斯手王磊，鼓手单小帆，键盘手杜咏等成员，他们全部毕业于中央音乐学院，而“鲍家街43号”就是来自于他们学校的门牌号。
2000年，“鲍家街43号”因汪峰签约华纳后不久解散，汪峰签约华纳后推出很多传唱度极高的经典歌曲后，更是红遍大江南北，但乐队其他成员虽然没有汪峰出名，但现状都还不错。
一、吉他手龙隆
“鲍家街43号”乐队解散后，龙隆成了音乐独立制作人，像周迅、王菲、老狼、窦唯、羽泉、陈坤等大牌歌手的专辑及单曲的制作都出自他手，另外龙隆也作为评委或导师参加了很多音乐选秀节目。
二、贝斯手王磊
乐队解散后，王磊曾去摇滚乐队夏乐团担任贝斯手，这个乐队当时发过一些不错的歌曲，如《燃烧》、《童话爱情》等，也获得一些奖项的肯定，乐队当时在圈内很有名气，另外“鲍家街43号”解散后，王磊也曾做过音乐老师。
三、鼓手单小帆
乐队解散后，鼓手单小帆组建了“译乐队”，并和窦唯合作推出专辑《幻听》，之后他还开了一个颇受年轻人喜欢的公司，也做一些DJ，现今网上关于他的消息比较少。
四、键盘手杜咏
对于键盘手杜咏，我在网上几乎是找不到关于他的近况资料，可能杜咏比较低调吧，说不定他还还在某个地方继续着他的音乐梦想呢。
当年汪峰签约华纳解散了乐队，虽然其他成员后来发展没有汪峰好，但其实大多都还混得不错，生活事业远比一般人要好。
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谢天笑和冷血动物乐队以三件最原始的乐器：吉它、贝司、鼓，营建出低迷狂暴的音乐幻梦。Metal,Punk,Ska,Hardcore,Grunge及中国民族音乐的营养成份具在其中，令人在吃惊的张力与暴发力中强烈振憾，并将其特力独行的音乐风格推向极致！
魔岩三杰
1994年春天，中国火音乐制作同步推出了三张专辑，包括窦唯的《黑梦》、何勇的《垃圾场》和张楚的《孤独的人是可耻的》。这三位摇滚同属于台湾滚石公司的下属机构-魔岩唱片。因此他们三人也被称为“魔岩三杰”，他们的音乐影响了一代人。
黑豹乐队
中国摇滚音乐史上最具影响力的传奇乐队之一，是第一支在西藏举办演唱会的内地乐队，黑豹成立于1897年，在香港正式出道，瞬间掀起了一阵摇滚旋律，乐手们唱法飘飘，在那个年代是那么的时尚。1992年发表第一张同名专辑《黑豹》，发行量150万，取得辉煌成绩，这让黑豹当时成了“中国乐队世界销售量最高的摇滚乐队”。他们的经典曲目《无地自容》到今天也是被人们传唱。
唐朝乐队
唐朝乐队，中国摇滚乐最著名乐队之一。中国第一支重金属风格摇滚乐队，其知名歌曲包括《梦回唐朝》、《飞翔鸟》、《太阳》等。在这二十几年中，他们几度更换成员、解散、重组，艰困的成长过程中有无数艰辛的故事。对于他们的成绩，许多评论认为，他们是中国摇滚乐的一面旗帜，也是亚洲文化的另一个新起点。从第一张专辑《梦回唐朝》到其主力之一的张炬不幸去世，再到第二张专辑《演义》，唐朝展现了摇滚乐的真谛。
七合板乐队
七合板成员有：崔健、刘元、杨越强、周晓明、文博等七人。
轮回乐队
1991年，吴彤、赵卫等五位来自中国高等音乐学院的高材生促成了轮回乐队，从此就开始了他们的音乐旅途，1995年出版了第一张专辑《创造》，没做任何宣传的情况下，两个月销量突破20万张，专辑中的《烽火扬州路》当时深受大家的喜爱，2004年由于音乐理想相异，主唱吴彤离开轮回。
超载乐队
1991年9月，高旗从呼吸乐队总退出，组建超载乐队，是中国第一支激流金属摇滚乐队，当时的主要成员为主唱高旗、韩红宾吉他手、赵牧阳鼓手、贝斯手由零点乐队的王效冬担任。以后的两年中成员也是不断变更，在中国摇滚乐队坚持下来的不多，而超载坚持了14年，超载已经达到了理想的境界。
二手玫瑰
二手玫瑰，中国内地摇滚乐队，成立于1999年。自成立之初就以“坚持做中国特色的摇滚乐”为宗旨，将东北二人转的音乐元素与现代摇滚乐不露声色的嫁接。夸张的表演和舞台造型、戏谑的唱词、民乐的奇幻运用，构成了二手玫瑰独特的乐队风格。
零点乐队
1989年零点乐队成立于呼和浩特，成员中除了主唱周晓鸥来自北京，其他均是内蒙古乐手，1997年演唱了了《爱不爱我》，开始走红，2008年主唱周晓鸥宣布退出零点乐队，但是乐队并没有解散，2014年许久没有露面的零点乐队在经历总中风波之后，拍摄了首部公益微电影《渣运合伙人》，如今的音乐也是继续延续了零点的硬汉风格。
Beyond
Beyond于1983年成立，香港殿堂级摇滚乐队，亦是华人乐坛上最具代表性的摇滚乐队之一。不但在香港有乐迷，在中国大陆、日本、台湾、新加坡、马来西亚和海外华人地区亦有支持者。他们的经典歌曲太多，《光辉岁月》《大地》《喜欢你》等，不过随着黄家驹的离世，他们在没有经典的歌曲，黄贯中，叶世荣，黄家强也只能打着beyond名称继续参加一些活动，大部分还是唱的之前的老歌。
因为当时国内的乐队表现不佳，经常解散。考虑到经济原因，当时公司明确表示，只愿意签下汪峰一个人，而不是整只乐队。汪峰多次协商未果，只能做出这没有选择的选择。
这段历史被大多数人曲解了，可能也是由于汪峰心怀愧疚，所以自己口头上老说对不起乐队。但其实真相不仅汪峰自己说过，鲍家街其他成员也说过。汪峰只不过是在做没有选择的选择。可以看看汪峰在鲁豫的采访中所说的话，跟鲍家街成员的话是相互印证的。
扩展资料
演艺经历
1994年5月，与中央实验话剧院合作，成功地担当了话剧《浮士德》的全部音乐创作及配乐演奏。此后三年间，参加各种规模演出数百场，很快成为北京新音乐生活中相当耀眼的一支主力军。
1996年11月，鲍家街43号乐队与北京京文音像公司正式签定三张专辑的发行合约，经过半年的录音制作，首张专辑《鲍家街43号》于1997年5月出版发行。
2000年，乐队解散。
2020年10月10日，鲍家街43号全体成员参加《乐队的夏天第二季》。
多年古典音乐教育，汪峰音乐作品透着浓郁的人文气质和思想内涵，音乐旋律优美，配器讲究，不失摇滚乐一贯特质，直指人心灵的最深处。
汪峰是从小学习音乐的，小提琴、中提琴一直到吉他和主唱角色。可以说深厚的音乐功底为他随心所欲地表现自己的音乐和作品提供了良好而坚实的基础。他的许多严肃意义上的摇滚从一开始就受到了众多摇滚乐迷的瞩目和欢迎。他那极具理念的歌词真实地反映了“复杂而简单”的内心世界，更是引起了人们的强烈反响和评论界的关注，从而把自己推到了中国严肃摇滚的先锋地位。
“鲍家街43号”乐队在1995年隆重登场以来，便引起巨大反响，并在中国摇滚乐坛占据一席之地.主唱汪峰创作了大量严肃意义上的摇滚歌曲，受众直指平民阶层。汪峰新作《再见二十世纪》在北京音乐台“中国歌曲排行榜”连续五周蝉联冠军，并获得“十大金曲奖”，专辑《花火》更是不同凡响，新专辑《笑着哭》主打歌曲更是创造了中国人民广播电台记录8周冠军。 1998年，创作歌曲《如果风不再吹》，演唱:韩磊
1998年，创作歌曲《等待》，演唱:黄绮珊
1998年，创作歌曲《青春》，演唱:筠子
2001年，创作歌曲《英雄》，北京国安足球队队歌
2001年，创作歌曲《让青春更加闪亮》统一冰红茶广告歌曲
2002年，创作歌曲《回忆之前，忘记之后》北京乐与路电影歌曲
2003年，创作歌曲《琴岛之恋》黄金时代电视剧主题曲并制作整个电视剧音乐
2003年，创作歌曲《直到永远》抗击非典公益歌曲
2005年，创作歌曲《我们的梦》08年奥运十大金曲
一、
2011年的央视春晚，两位农民工歌手抱着吉他，沧桑而满含挣扎地唱了一首《春天里》。
一夜之间，汪峰的大名和“如果有一天我老无所依”就真正火遍了全中国。
那时候，大街小巷都传唱着一样的曲调，人们回望着自己的生命轨迹，不约而同地感受到了斑驳岁月里的无尽苍凉。
汪峰有点特立独行，总是戴着一副可笑的眼镜，把他的眼睛放到三倍大，然后穿着“摇滚”的皮裤，在舞台上仰着头嘶吼。
而这样一个有几分可笑的人，曾几何时，也“恰逢年少”。
1976年的一个下午，一个五岁的小孩靠着窗，手里抱着和自己体型极为不相称的小提琴，眼巴巴地看着外面的孩童嬉戏玩闹。
他没有任何玩具，只有父亲让他每天要练三个小时小提琴的强制命令。
这个小孩就是汪峰。
一个小孩的童年如何度过靠父母决定，汪峰有个将音乐奉为神明的老爹。他父亲是一位长号乐手，如果没有音乐，他根本来不了北京，所以音乐是他的梦想，那汪峰也得一样。
“那个过程几乎已经达到成人社会里残酷的程度，我每天都在经历这个煎熬。”后来的汪峰回忆起来，总是有些叹息。
汪峰的人生真的被安排得明明白白，一知开头，便晓结尾。
不过优秀的人总是不喜被安排的，一个独立甚至叛逆的人格，是搞艺术的必备。
学习了23年的音乐，汪峰忍不住了，他注定是天生的表达者，他沉默了这么久，急需要一个呐喊宣泄的机会。
于是这个时候，1993年，鲍家街43号成立，汪峰担任主唱，他在舞台上嘶吼，叛逆，反抗，感到了从未有过的快乐。
他反抗的不只是音乐，还有家人，主要是他那一心让他成为高雅人士的老爹。
起初，汪峰像往常一样妥协，他听从父亲的命令，进了中国芭蕾舞团下属的交响乐团。
套着小西装，打着精致的小领结，看起来就是音乐界的人上人，不过他总觉得，这些精致的玩意儿装不下自己奔放热烈的灵魂。
所以他跑了，代价是和家人的决裂，还有父亲那恨铁不成钢的一巴掌。
在那个年代的人看来，放弃高雅艺术去搞地下乐队，那就是个傻子，是个叛徒。
“还记得许多年前的春天，那时的我还没剪去长发，没有信用卡也没有她，没有24小时热水的家。”这段歌词，完完全全是这段生活的写照。
汪峰离开家后，生活得不咋地，但越发放荡不羁。
他有了一头过肩的飘逸长发，有自己的歌，有一个潮湿的地下室，还有寒冬里一整个脸盆的大冰碴儿。
他终于摆脱了做一个平凡人的命运，他不会在多年以后挺着啤酒肚，穿着时髦的便宜货，看七点钟的新闻联播。
那时的他是多么快乐，虽然只有一台破木吉他。
二、
20世纪90年代，黑豹乐队和唐朝乐队的热潮刚刚兴起，中国摇滚乐进入了黄金期。
此时，鲍家街43号乐队横空出世，迅速在中国摇滚乐坛占据了一席之地。
汪峰作为主唱，创作了大量严肃意义上的摇滚歌曲，受众直指平民阶层。
汪峰为这支乐队付出了很大的心血，1997年，他写出的《小鸟》和《晚安北京》，成为了乐队早期的代表作。
有人说：“鲍家街43号是内地摇滚圈同崔健、魔岩三杰、唐朝、黑豹等，一起被乐迷奉为‘大神’般的存在。”
可以讲，是鲍家街43号成就了汪峰，同样，汪峰也成就了鲍家街43号。
不过，即便歌曲的传唱度很高，但依旧穷得叮当响，6个人只有5000块钱。
作品好却拿不到钱，那时的汪峰，就对这个不平现象，暗暗地产生了不满。
1999年，原本盛行一时的内地摇滚乐坛进入了霜冻期。
鲍家街43号的成员们，突然就没歌可唱了。
2000年，汪峰离开了，这个在内陆摇滚界创出一片天地的乐队，平静地解散。
他从此多了一大骂名，为了利益，背叛兄弟。
但是大多数人，从未真正了解这个乐队的经历。
“在那之前，我们整个乐队的状态就已经不太好，我甚至已经不太爱去排练了。”同为乐队成员的龙隆说。
汪峰的很多音乐理念，都与其他队员们产生了很大的分歧，隆龙有点看不上汪峰写的歌。
对于他们的代表作《晚安，北京》，他直白地打击汪峰，说他的歌词并不是在写真实的北京。
一个乐队，观念不同，裂缝只会越来越大，直到溃堤。
然后才是大众知道的那个样子，华纳看中了汪峰的才华和商业价值，向他伸出了橄榄枝，但是只打算签他一个人。
汪峰也很痛苦，他想了整整两个月，终于做出了决定。
这是他变成“俗人”的第一步，也是他向市场妥协，或者拥抱市场的第一步。
没有争吵，没有愤怒，汪峰还没说什么，其他人就都懂了，毕竟做了十几年的兄弟。
汪峰从此孤身一人你，顶着骂名，开始了他的另一段音乐旅程。
多年后，隆龙对自己进行了反思，“为什么不能是汪峰那样？现在想起来其实是我们的问题。”
三、
汪峰确实是个俗人。
他俗在爱钱，爱得光明磊落。
“你对待金钱和财富有你的态度，并且心里面是有追求的，财富就完全不会有害，只会更好。”
彼时，他的钱远远无法与付出匹配，他为此感到痛苦，并对当时的中国音乐体制产生了怀疑。
不要以为只有俗人汪峰是这样，其他摇滚歌手大部分也如此。
只是汪峰做到了。
他有很强的商业头脑，他始终在研究人们喜欢听什么样的音乐，研究在新的时代下，他该写出什么样的的歌词。
在许多人自哀自怜，羡慕嫉妒，抱怨时代不给机会的时候，汪峰已经抱着他的音乐，大步走成了时代先锋。
还有一点，他俗在迫切地想要成功，从没有掩饰过自己对于成功的渴望。
没人听他的专辑，他就站在大马路上，没脸没皮地到处给人发他专辑的小样。
最窘迫的时候，他不得不把自己写的《等待》卖给别人，对一个音乐人而言，卖歌就像是把孩子卖了出去，但是为了生活，别无选择。
他在加入华纳公司后，出了第一张唱片《花火》。
与乐队时期冷淡忧郁的专辑封面截然相反，这个唱片不仅有个极富有文艺气息的名字，还用了惹人眼球的亮色。
这预示着他要改变。
他接连发出《爱是一颗幸福的子弹》、《笑着哭》、《怒放的生命》、《勇敢的心》等多张专辑。
在这之后，他基本保持每两年一部的速度，勤奋而有规律地，慢慢将自己推到了大众的视线里。
汪峰的音乐，一定程度上体现了中国那个万物崛起的年代。
他的《我们的梦》在奥运会上传唱。
他的《我爱你中国》登上了2013年的央视春晚。
他的《飞的更高》不仅在music radio排行榜冠军的位置上呆了整整八周，还得了个殊荣：“神六”发射直播时，央视竟然选用了这首歌作为背景音乐，一起上了太空。
他的音乐慢慢从非主流走向了主流，回荡在中国的大街小巷。
四、
《春天里》之后，汪峰算是火遍了半边天。
但汪峰又同时黑遍了半边天，从那时到如今，他经受了许多的狂轰滥炸。
他禁止“旭日阳刚”再唱他的歌，自此之后，“旭日阳刚”没落。于是人们纷纷把矛头对准了汪峰，惊叹着，这是好一个忘恩负义心狠手辣的皮裤汪啊。
还有人叫骂：没有旭日阳刚，谁认识你汪峰是谁？
其实从一开始，汪峰对于“旭日阳刚”是支持的，但是“旭日阳刚”大火后，不但没什么好的作品出现，反而在各种商演中继续唱《春天里》。
对此，汪峰曾友善劝说过，不能总翻唱别人的歌，要走自己的路，这样才能走得长久。
显然没啥作用。
而且汪峰是个俗人，出了名的注重版权。
国家版权局赞同了汪峰的行为，称这是一起典型的版权纠纷，作为词曲作者的汪峰，有权禁止其他人以商业目的表演自己的音乐作品。
现在许多歌星，每场演出能拿几万、几十万的出场费，而辛辛苦苦的词曲作者只能拿到几百块钱。
大众的版权意识，的确需要加强。
五、
曾经有人在网上问，汪峰翻红是因为啥？
下面回答：章子怡。
连离三任，最后投入著名国际女演员章子怡的怀抱，汪峰的情史都快写成一部章回体小说了。
汪峰的第一任妻子是四川某电视台主持人齐丹，二人相识于1998年，长跑4年后结婚，没想到结婚不到一年就离婚了。
据说，他劈腿了模特葛荟婕。葛荟婕是个美人，曾获2002年纳爱斯杯十佳模特称号和2004年法国皮尔卡丹国际模特大赛亚军。
当时葛荟婕只有17岁，18岁就怀孕了。据她自己爆料，她本来不想要，但是汪峰劝她生下来。
于是有了大女儿小苹果。
这位葛荟婕脾气暴，她爆料汪峰在她怀孕的时候就已经有了出轨迹象，对象就是汪峰第二个老婆康作如。
是的，虽然有了小苹果，但他们没结婚。
二人分手后，葛荟婕拉着汪峰撕出了一场大戏，据她说，汪峰不仅劈腿，还让女儿小苹果做过亲子鉴定。
还给了汪峰另一个可爱的外号：四眼短腿汪。
汪峰的第二任老婆康作如也是个美女，命运相同，生了个孩子后又离婚了。
康作如也爆料，汪峰婚后同时和多位女性保持男女关系，女儿在8个月哺乳期的时候，汪峰就提出了离婚。
导致他第二个女儿到现在都不认他。
然后就是章子怡了，2013年11月，汪峰在演唱会上高唱《我如此爱你》，告白章子怡。虽然，这歌是他曾经写给葛荟婕的。
2015年2月，他把一个9克拉的钻戒安在飞行器上，从天而降，把章子怡感动得热泪盈眶，在微博上幸福地说：“我愿意。”
婚后，二人不仅狂秀恩爱，还生下了女儿醒醒，如今，又传出生二胎的消息。
汪峰感情生活的小说，真是写得百转千回，荡气回肠。
吃瓜群众看着，除了扼腕叹息，也只能一脸懵逼。
六、
他的各种令人发笑的标签下，是个优秀的歌手与创作者，我们无法无视一点。
有人评价：“汪峰是一个极为聪明的音乐人，写得出《春天里》，写的出《当我想你的时候》这样的作品。也同样写得出像《回忆之前，忘记之后》，《青春》，《美丽世界的孤儿》，《晚安北京》甚至像《瓦解》这样的作品。”
他的创作产量，是一般歌手都比不了的，他一直保持着每天至少一首歌，而每隔三四天，就会有一些满意的作品出现。
然而汪峰的大火，让很多“地下摇滚”爱好者感到了不满，这些年来，不断有人出来质疑汪峰，说他唱的玩意儿根本就不是摇滚。
积极向上，正能量满满，背叛了摇滚精神。
面对这些质疑，汪峰委屈：“我相信明眼人会审视你一张张的专辑。《飞得更高》之后，别人会看，如果下一张专辑有八首《飞得更高》这样的歌，那你怎么解释也没用了。但我不是啊。”
汪峰的音乐，将原本小众的摇滚带进了普通人眼中，他让摇滚中国化，让中国摇滚有了一个横向发展的机会。
至于什么是摇滚精神，我相信不同的人，心中有不同的定义。
碎乐音乐总监曾克说过，“在音乐这种被大家看成是没落产业的行业里，一切尝试都是有意义的。”
这话听起来心酸，但是事实。
汪峰如今热衷于做导师，热衷于培养新的华语音乐人，也是期待着有一天，能为华语音乐这块不温不火的领域，注入一点新鲜的血液。
也确实需要。
没有什么东西一成不变，你当然可以选择保持本真，这值得敬佩，我们可以从中探寻到不属于这个时代的情怀。
面对时代的惊涛骇浪，汪峰大胆地拥抱了上去，至少，他为华语音乐增添了一定的生命力。
七、
对于汪峰的评价一向毁誉参半，他爱钱、成功欲很强、迎合市场、情史丰富；他执拗、唠唠叨叨，愤愤不平，不开心就爱玩保卫萝卜和开心消消乐。
他也是个大步拥抱时代的，很有才华的音乐人。
他在新歌中唱：“奋不顾身吧，跃入深渊吧，奄奄一息才明白光明的意义。”
“那卑微的闪亮的无畏的，才是真正灿烂的你。”
冰河下，夜空里，还听得到长发少年理性破碎的声音，像玻璃樽坠地，响亮之后，满地都是。
